레가토 연주, 프로 연주가가 만드는 감성의 차이

음악 연주를 들으며 “프로는 레가토로 연주해”라는 말을 들어본 적 있으신가요? 레가토는 음악을 부드럽고 연결감 있게 만들어주는 중요한 연주 기법입니다. 그렇다면 레가토란 무엇일까요? 초보자도 쉽게 이해할 수 있도록, 레가토의 개념과 매력을 자세히 알아보겠습니다.

레가토 연주, 프로 연주가가 만드는 감성의 차이

레가토(Legato)라는 것

레가토는 이탈리아어로 “연결된”이라는 뜻이에요. 다양한 음을 끊김 없이 부드럽게 연결해 연주하는 방식으로, 자연스럽고 감미로운 음악을 만들어냅니다. 중요한 점은, 레가토는 음과 음 사이에 끊김이 없도록 연주해야 한다는 것입니다.

음악에서 레가토는 보통 **슬러(Slur)**라는 표시로 나타나며, 이는 해당 음들을 부드럽게 연결하라는 의미입니다.

음악 연주 방식에 따른 레가토

  1. 피아노 (Piano)
    • 손과 손가락을 잘 조율하여 음과 음 사이의 끊김이 없도록 연주합니다. 음을 다시 누르기 전에 다른 음을 매끄럽게 연결하는 것이 중요합니다.
  2. 현악기 (바이올린, 첼로 등)
    • 하나의 활을 사용하여 여러 음을 부드럽게 연결합니다. 활의 움직임을 조절하여 매끄러운 소리를 만듭니다.
  3. 관악기 (플루트, 클라리넷 등)
    • 숨을 조절하여 음을 끊지 않고 부드럽게 이어서 연주합니다.
  4. 기타
    • 슬러링(hammer-on, pull-off)과 같은 테크닉을 사용해 음과 음 사이를 자연스럽게 연결합니다.

레가토의 반대말: 스타카토(Staccato)

레가토의 반대말은 스타카토입니다. 스타카토는 음과 음 사이를 짧고 뚜렷하게 끊어서 연주하는 방식입니다. 이는 레가토와는 반대로 경쾌하고 리드미컬한 느낌을 줄 때 사용됩니다.

레가토는 부드럽고 감성적인 연주를 가능하게 하고, 스타카토는 경쾌하고 명확한 분위기를 만들어냅니다. 두 가지 연주 방식 모두 음악을 표현하는 데 중요한 요소입니다.

레가토의 매끄러운 분위기를 이해하고 연주에 반영하면 음악적 감동을 더욱 깊이 전달할 수 있습니다. 이제 레가토와 스타카토의 차이를 잘 이해하셨기를 바랍니다!